作者：子央
　　我们东方式的智慧，仅从汉文字的创立乃至形成一门书写的艺术，便可约见一斑。
有时，我倒觉得品读一篇绝妙的书翰，反而甚于观赏一幅画作。也许抽象的线条和点画，更具概括性和神秘性所至吧。
　　线条与点画的组合排列，产生了节奏与律动，绝对是一种智慧与灵性的表达。不然，王羲之、怀素、颜真卿、米南宫、苏东坡、王铎……不会被代不乏人地尊崇着，让人们无休止地“照葫芦画瓢”。
　　事实证明，古来名家，没有谁不是从“依样画葫芦”开始的。
　　汉字书写的艺术性，无疑是地道的文化国粹。
　　即便是伟大领袖毛泽东，在伟大的事业之余，也常常挥毫遣兴，书风震古烁今。
　　大文豪郭沫若就更不必说了。郭老手迹，国人几乎没有不喜爱的。那真得是一种“妙处难于君说”。
　　我对赵勇兄的认知与投缘，也多半是因了对郭老的崇赏。二十年前，赵勇兄颇费周折地购得两本郭老手书的毛主席诗词宣纸线装本，分予我共享。毛诗的绝妙，郭书的绝美，成为我们不绝的话题。
　　那时，勇兄对郭老的字，简直痴迷地可以。大概，剪贴、拍照、收集、收藏郭字，他数量最为可观。他的第一本论著《郭沫若书法初探》，就是在大量占有资料的基础上写成的。
　　研究郭体及其之后的传承与发展，一位重要的人物是绕不过去的，那就是李铎先生。中年时期的李铎老师，已经享有“郭书第二”的美称了。他将郭体研究得那么透彻、表现得那么惟妙惟肖、挥运得那么得心应手，今天回观，仍然令我感佩。至于李老师后来的融铸百家、“临立变创”，自成体势，那是他的功力、勇气和心志所使然。
　　作为旁观者，我了解勇兄的“爱此及彼”。他必定走近李铎，必定叩门拜师，必定学有所成。
果然而然。
　　几番寒来暑往，几度砚田耕耘，几经历炼揣摩，步入壮年后的赵勇兄，在书法的研习与创作上，几近一发不可收了。他在攀附着李老师的轨迹到达一定高度之后，依循师嘱，广涉博猎，开始了“临立”之后的“变创”。他清楚，这是另一个更新的高度。
　　他一向做事踏实，吃苦耐劳，专心致志，对书法一往情深、历久弥坚，因而，在他勤勉的笔下，线条与点画也越来越充实了、活泼了、风采了。不论是行书、隶书与魏楷，抑或榜书大字，牵来曳往，自有妙趣。或奔放或凝重，或热烈或婉转，一任情感之驱使，一如意气之风发。点线交织，排界跌宕。从奋笔中见天真，于淋漓处现酣畅。佳作出手，斯成妙观。
　　要我说，勇兄依着“葫芦”画出的“瓢”，所蓄之“水”，净化为艺术琼浆，是可醉人心田了。
　　电话喜获赵勇兄综合性文集出版在即，遵嘱写上一点多余的话，聊以为序。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　子央　2004年中秋在望（时于明港）

（注：作者为中国书协会员，中华诗词学会会员，航空兵某师副政治委员。此文原栽2005年1月总第四期《中国书画艺术》）